展览海报

展览时间：2020-07-04 - 2020-08-23

展览城市：北京 - 北京

展览机构：艾米李画廊

展览地址：北京市朝阳区百子湾路32号二十二院街艺术区6-99（今日美术馆南侧）

策 展 人：戴维·劳森伯格(法)

参展人员：萧戈

展览介绍

艾米李画廊很荣幸地宣布“锦鲤 & 别样奇境幻景” 萧戈作品展将于7月4日下午开幕。这是艾米李画廊第二次和艺术家的个展合作，届时，画廊将展出萧戈全新的摄影作品。

以‘捕捉凝固的时光刹那，追求光影极致完美’著称的摄影艺术家萧戈，在疫情隔离期间，就地取材，以家中养殖锦鲤的池塘为源，拍摄了一系列独具个人风格的作品。延承对“决定性瞬间”理论的实践，通过对光影、情景、戏剧性元素的完美把握，萧戈捕捉到了多个精彩的“瞬间”。

策展人如是评价：

近些年来，萧戈已成长为与他同时代中最引人赞赏、最惹人注目的摄影艺术家之一。迥然不同于诸多精心筹备场景的同僚，他的工作方式显得有些随心所欲。他是永不止步的游侠，用双脚丈量着地球上各个城市间的大街小巷，寻找着他称为“瞬间”的时机：那是一个精彩的、失不再来的瞬间。这个瞬间也许是一场光与影的游戏、人们脸上一闪而过的表情，也可以是一个眼神、一个态度、一个动作、一个情景、一个氛围。正因此，我们毫不惊讶地看到他重提亨利·卡蒂埃·布列松的理论，以及艾略特·厄维特、马克·吕布、森山大道等人对摄影的影响。

他的摄影作品有时动人心弦，有时诙谐有趣，有时泼辣大胆 。他的作品一直记录着当下的轶闻，但却永不拘泥于小事的细枝末节。倘若摄影的动作是出于本能，那么每一张照片都是研精极虑后的呈现。作品的构图与光影效果显示了萧戈作为艺术家的天赋直觉。总而言之，照片呈现出的结果是精炼高雅又独具特色、清晰可辨的。他尊重着主体（这些人、事、物本不属于他，却被他占为己有），与他个人视角间的平衡。对于一个画家，我们从作品认出他的手法和笔触，对于萧戈，我们可以说很确定地识别到他独特的眼光。

近期的隔离让世界上一大部分人口无法正常活动，也荒唐地限制了摄影艺术家的出行。萧戈也像我们一样，重新回到了家中，寸步难行。再没有途径可以让他重返古巴的小巷，纽约的大道，又或是香港的马路上。就在他思考着要拍摄何物的时候，他直截了当地选择了探索家中的花园，并最终对他喂养的锦鲤所生活的池塘产生了兴趣。

对于所有了解古代艺术的行家来说，锦鲤是既经典又富有象征意义的意向之一。这让我们回忆起来，萧戈便是被他的父亲，有名的书画家、鉴定家，萧平老师，启蒙入门艺术领域。作为财富、丰收的象征，当锦鲤成双成对的出现，亦代表了一段和谐有机、阴阳融合的健康关系。在严格的审美标准下，流动着捉摸不定的形状与浓郁明艳的色彩交相辉映，给人带来了愉快的视觉体验；明橙、明黄、珍珠白浮动在黑色水面，时而平和，时而不安。

在他的视线中，小小的池塘变成了一个世界本身，一个没有边界没有尽头的宇宙，里面正进行着不停歇的芭蕾，一场无声的舞蹈，如此生机勃勃。我们联想到了莫奈与他吉维尼的奇幻花园；一个精巧布置的大自然的微观缩影，是画家永不枯竭的灵感之源，亦是他画作中不可缺少的重要部分。正如莫奈在描绘他的睡莲池塘，摄影家的目光摇摆着，以适应悬垂的视点，好似空中俯视。图片底部的水面上倒映着天空，就如镜面的反射。有时，水面变得浑浊起来，让整幅画面向抽象化偏移。

我提到了莫奈和他的睡莲。奇妙地是，摄影师展出的第二个系列作品正是以睡莲为源。 当他走向这片他拍摄水生花卉的湖泊时，萧戈遇到了一位正在清洗鸭蛋的老妇人。艺术家当即就被她轻柔的动作，专注的近乎神圣的神情所震撼了。他拍摄了她的双手，一双饱经沧桑，正叙述着劳动者生活变迁的手。他配备了500mm的折反镜头捕捉到了一圈神秘的光晕，一束神圣的金色光芒。

伟大的艺术家们各善其道，却给我们示范了同一件事：无须为远行而游。美就在我们的掌心，而我们的眼让这份美发光发亮。这就是萧戈在做的事情。

展览将持续到8月23日。