他山之石，可以攻玉；“她山之石”，则可以生发出富有“言外之意”的艺术实验——2023年12月25日至今年1月24日，由北京靳尚谊艺术基金会、嘉德艺术中心主办的展览“她山之石”亮相北京嘉德艺术中心二层展厅。本次展览汇集50余位活跃在艺术界的女性艺术家创作的百余件绘画、雕塑、装置、摄影、数字影像等不同媒介作品，营造出一场趣意盎然且富有“言外之意”的艺术实验。
香香和猫咪（布面油画） 闫平
“她”维度：一个可被感知的舞台
“展览主题‘她山之石’，引自《诗经·小雅·鹤鸣》中的‘他山之石，可以攻玉’，以‘她’代‘他’，既表明了展览中的女性创作者身份，又产生了语意和指向的转换”，在展览总策划、第四单元策展人胡丹洁看来，它为展览关注未来、超越性别议题、探讨融媒体时代视觉艺术与文学的多元互动关系的立意提供了语境。展览的四位策展人程小牧、张宇凌、赵欣昕、胡丹洁进而重新审视与梳理相关主题，找寻连结历史、当下与未来的四种可能。
“从走出家庭、寻求平权到重建主体，今天的女性是否会重新发现她本身所象征的‘家’的意义？”在程小牧构建的“她者家园”单元中，任莉莉的系列作品以通感联觉的方式模糊了主体与自然、感知与推理的边界；陈可持续数年创作的“包豪斯女孩”，为百年前曾就读于包豪斯艺术设计学院的女学生们“画像”；闫平记录下作为美术馆馆长和园艺师的友人与她的大猫咪……在“她者家园”中，观众会发现一种女性目光之下具体而微的创造，探寻成长与记忆、身体与劳作的隐秘秩序。
在“眼中的她”单元中，张宇凌邀请了6位女性艺术家，通过她们“眼中的她”重启一条关乎“积极凝视”的路线：刘书言用硅胶、石膏、铜丝、定格动画与音频……请公众体验最表浅却最深刻的“皮肤”；在8分33秒的视频《WHO》里，陈昭辰撕下自己“面子”上的“面膜”与“自己”，与观者相互“凝视”……在张宇凌看来，“积极凝视，就是试着解放‘凝视’这个人类美学和精神活动的基本动作”，让任何性别身份的人都有通过凝视交流能量的可能。
“虚线的火焰”这个词让人联想到隐秘情绪的起伏、不充分的燃烧、能量的干扰以及精神世界里有所保留的温度……在这个单元中，郭盈光的装置《你说你喜欢白的》由数量庞大的白色肥皂组成巨大的洛可可风格吊灯；范婧以《团体运动》等油画作品，恣意表达着她与世界之间的“相互投射”—— “艺术家们或多或少地将文学作为观念来源、共情参照或表达方式，她们以个体经验为入口，探索着时间、情感关系、社会文化等等在身体与精神上的烙印”。在“虚线的火焰”单元里，赵欣昕与艺术家们想要捕捉的“正是艺术家们在显现与隐藏之间切换的自我轮廓，以及她们内在世界的外显和对外部世界的接收与内化”。
“生生-异-世-界”这个看似被打乱的汉语词字“组合”，在胡丹洁那里却恰恰打开了“连通高维的生命通道”。艺术家们思考的话题关于生命、宇宙、时空，暗含了宇宙生命相互关联、实为一体的观念，并通过策展的“异”相，将异端重新阐释为知识的再生。在这个汇集艺术家与艺术作品最多的展览单元中，首先由一幅17米长的大型LED屏幕展开了一个由33位数字艺术家作品组成的生生不息的创造之境；步入展厅，陈哲的《星骨仪》系列灵感来源于古人的观象方法，她借由人的身体与理性两种度量衡实现了我们对宇宙的观看，并让人想起里克尔的诗句：
“亿万的星体旋转着穿越星空，
它们的光辉映着你头顶的天穹。
但你的里面藏着另一个世界，
当所有星辰消亡，它仍将存在。”
在四位策展人与众多艺术家的碰撞之中，百余件艺术作品在打破次元维度的基础上，将人、空间和物体融为一体，构成一个可被感知的舞台。在胡丹洁看来，“她山之石”因而能够挑战诸如“自我/他者、理性/感性、男性/女性、意识/身体、图像/文字、生物/机器、实体/虚拟”等二元论所划分的边界，为更广泛的观众群体打开当代艺术的藩篱。
星骨仪：九弦角限琴（黄铜、铝、不锈钢丝） 陈哲
“她”视角：生成新的话语和力量
“她山之石”，不仅是一个全部由女性艺术家参加的大型群展，其策划者团队也全都是活跃于文化领域的女性代表——展览起源于中国美协副主席、油画家闫平与北京靳尚谊艺术基金会理事长、展览总策划王玥的一次对话。
在对话中，她们都发现，很多有才华、在校期间表现极佳的女学生后来没能继续做艺术；而艺术家作为创作者，需要的是更广阔的视野和相对松弛的自我空间，这些在面临家庭和现实问题时比较容易被挤压。展览因此应运而生——“我们想要为中国的女性艺术家群体提供更多被研究和展示的机会”，王玥介绍，“她山之石”这个关注女性创作者视角但又能够超越探讨传统女性主题和性别议题的展览，希冀以当下的历史节点为切入口，以新的视角和研究方法重新审视女性创作中的传统议题，从而生成新的话语和力量。
“艺术是一场又一场的对话，是艺术家与生活、与世界的对话，是作品与观众的对话，是沉思与实践的对话，是打通内外的对话。正是这流动于所有社会成员之间的永恒交流让我们的世界变得更让人向往。”谈及“对话”与“展览”的意义，闫平如是说。“在全世界都在关注女性声音、女性力量的当下，我们在中国做了这样一个回应，是非常有意义的。”在参展油画家喻红看来，“她山之石”这个展览主题，将中国传统文化中的“玉”与关注女性艺术视角的“她”结合在一起，更是“趣意盎然”。
而“她山之石”展览，正是这样一次有益的尝试。